数字收藏是一些作品和艺术品的数字化，然后发送到上。数字收藏平台是数字艺术品交易的基础设施。利用区块技术，利用艺术家提供的艺术品或文物在条上展示和销售，如何打造属于自己的数字收藏平台？
发展：
1)一个公司应该定制发展计划。开发之前，一定要好好沟通。客户要开发什么样的数量，比如什么款式。这个趋势，科幻或者维度，比如是非常重要的，关系到未来市场的运作，然后选择平台的基本要素，比如：端口、开发语言、功能等，其中大部分选择使用Ja微服务架构的开发平台。
（2）设计用户界面、用户交互等方案，确定满意后达成合作，公司开始UI平面设计开发，一般情况下，会提供大量现成的UI主题供客户选择，然后在一定范围内根据客户喜好进行修改，不会出现在市场和平台几乎相同的页面上，经过几轮调整，调整到最终定稿。
（三）前期工作确认后，开始正常平台开发。过程的长度取决于平台功能的数量、客户需求和模型的复杂性。据我所知，这可能需要长达两个星期，虽然许多第三方应用程序需要更多的时间，通常提前确认。
（4）测试数字采集平台。经过多次测试、修改、购买付款等，开发的平台是合格的。最后，客户可以在发货前测试包装。
（五）工作完成后，确定不违反行业相关法律法规；如以上的“区块信息服务管理”、“网络发布服务的管理”等规定，可以使平时的发布网络化。
（六）为保证正常运行，需要进行特殊操作。
NFT数字馆藏与传统数字作品的比较。
（一）著作权登记费用:传统的版权登记需要数千美元，手工过程长，时间成本高。NFT技术标志着作品的主人和独特性。基于NFT上的信息不可篡改的特点，可以实现对网络作品所有权的存储和确认，降低作品确认成本。
（2）所有权追溯成本：传统数字作品的所有权不公开，追溯成本高。NFT上的信息是不可变的、透明的、可追溯的，使得藏品的所有权信息更容易查询，可信度更高。
（三）侵权成本：传统数字作品无标识，易被无限期复制，侵权成本低。NFT数字收藏标志着数字作品在代码层面的独特性——它的可复制性。
（四）创作者收益——利益保护：传统数字作品的原创作品已经出售，其未来的商业收入——收益很难追溯到作者发行，作者权益也很难得到保障。NFT数字收藏可以通过NFT和智能合约技术记录未来作品的流动，创作者也可以在保留版权的同时从作品转售中获得分成。